Led Zeppelin a Netflixen – zenei ikonok a filmvásznon

Júniusban érkezik a Netflixre A Led Zeppelin felemelkedése című dokumentumfilm. Igazi ritkaságot láthatunk, ugyanis ez az első olyan alkotás a zenekarról, melyben maguk a tagok is megszólalnak. Exkluzív felvételek, fotók és interjúk látnak most napvilágot. A rajongók már tűkön ülve várták a dátumot, hiszen az alkotófolyamat rendkívül hosszú volt. A mozik egyetlen alkalommal játszották, így most külön öröm, hogy az egyik legnépszerűbb streaming-szolgáltató is műsorra tűzi. A Led Zeppelin felemelkedése ízig-vérig dokumentumfilm, a zenekar megalakulása és a II. album megjelenése közötti időszakot öleli fel. A még élő tagok megszólaltatása talán szavatolja a hitelességet a legszőrösszívűbb nézők számára is, így ebben az esetben talán nem kell tárgyi tévedésekre vadászniuk. 

Led Zeppelinre várva – a legjobb zenés életrajzi filmek 

A zenés életrajzi ihletésű filmek népszerűsége töretlen, annak ellenére, hogy a legtöbb kritika pont a hitelességüket támadja. Amíg várjuk, hogy a Led Zeppelin beköltözzön a Netflixre, íme hat olyan film, ami kedvenc ikonjainkról szól. 

Sehol se otthon (2024) 

Itthon nem kapott jelentősebb reflektorfényt, de az idei év egyik nagy dobása volt az Amerika szájharmonikás krónikásáról, Bob Dylanről szóló film. Igazi sztárparádé az új üdvöske Timothée Chalamet, Edward Norton, Monica Barbaro és Elle Fanning főszereplésével. A rendező James Mangold nem járt ismeretlen terepen, amikor zenészekről szóló filmet készített. A 2005-ben megjelent A nyughatatlan, ami Johnny Cash és June Carter történetét járja körbe, szintén az ő keze munkáját dicséri.

A nyughatatlan (2005) 

Ha már Mangold rendezéseiről van szó, akkor a fent említett A nyughatatlan című Johnny Cash-filmet sem szabad kihagyni a felsorolásból. A countrylegenda szerepében Joaquin Phoenix, June Carter szerepében pedig Reese Witherspoon sziporkázik. A történet Cash gyermekkorától egészen az elhíresült Folsom börtönben adott koncertjéig követi végig a zenész életét.  

Elvis (2022) 

Szinte természetes, hogy a Királyról film készült. Ebben az esetben is egy olyan rendező vette gondjaiba a történetet, akinek kisujjában van a zenés filmek sikerre vitele. Baz Luhrmann olyan filmeket tudhat a háta mögött, mint a Rómeó és Júlia vagy a Moulin Rouge. Az Elvis hatalmas sikert aratott. Ez köszönhető az alapanyagnak is, de a címszerepet alakító fiatal tehetség, Austin Butler szintén sokakat vonzott be a moziba.

Bohém Rapszódia (2018) 

Az utóbbi évek talán legnagyobb visszhangot kiváltó zenés életrajzi ihletésű filmje a Bohém Rapszódia volt. A Queen együttes és Freddie Mercury olyan popkulturális ikonok, akikről már igencsak időszerű volt filmet készíteni. Rami Malek páratlan elhivatottsággal igyekezett megformálni Mercuryt. Az énekes elhíresült fogsorának reprodukálásához speciális műfogakat kapott, melyeket a forgatáson kívül is viselt, hogy kellőképpen bele tudja élni magát a szerepbe. A film megítélése vegyes volt. Sokan kifogásolták, hogy a forgatókönyv túlzottan finoman bánt nem csak Freddie, de az egész zenekar valódi történetével. A rajongók emellett több pontatlanságot és meg nem történt eseményt is felfedeztek a filmben. 

Rocketman (2019) 

A Bohém Rapszódia után egy évvel Elton John is vászonra került. Előbbivel ellentétben itt sokkal nagyobb hangsúlyt fektettek az énekes karakterfejlődésére, belső lelki vívódásaira, gyermekkorától egészen a legsikeresebb évekig. Az Elton bőrébe bújt Taron Egerton számos díjat tudhatott magáénak alakításáért. A zenei betétek alkalmazásmódjától a film sokkal több hasonlóságot mutat egy grandiózus musicallel, mint életrajzi drámával, de zsenialitása pontosan abban rejlik, ahogy ezt a két elemet ötvözni tudja. 

The Doors (1991) 

Nem csak manapság népszerűek a zenészek életével foglalkozó filmek. A The Doors 1991-ben debütált a nemrég elhunyt Val Kilmer főszereplésével, aki a frontember Jim Morrisont alakítja. Kilmer lélegzetelállító teljesítményt nyújt, hangja, megjelenése szinte megszólalásig hasonlít a tragikusan fiatalon elhunyt énekesre. Az eddigiekkel ellentétben itt nem a rajongók fogalmaztak meg elmarasztaló kritikát. Ray Manzarek, a Doors billentyűse kimondottan elégedetlen volt a végeredménnyel, állítása szerint a filmben látható Jim meg sem közelíti a valóságot, továbbá az is szemet szúrt neki, hogy a film nem egyenlő arányban foglalkozik a négy zenekari taggal. 

Maria (2024) 

Maria Callas zseniális operaénekesnő bőrébe a napokban kerek születésnapot ünneplő Angelina Jolie bújt. A film Callas utolsó napjait mutatja be, életét, karrierjének kiteljesedését és sarkalatos pontjait flashbackeken keresztül ismerhetik meg a nézők. A legtöbb kritika pont ezzel kapcsolatban érte az alkotókat. Sokan azt állítják, hogy a film nem ad méltó és teljes képet a művésznőről, emiatt pedig nem is szabad életrajzi alkotásnak tekinteni, bár kétségtelen, hogy a rendező annak szánta.